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　　王春林著名指畫藝術(shù)于北京

　　文人情懷 指上奇功

　　——記當(dāng)代指畫家王春林

　　邱振亮 李新平

　　當(dāng)代指畫家王春林30年的手指畫功底，得到了書畫名家劉世駿、邱振亮、曾憲國、張文光和張寶珠的認(rèn)可。最近一段時間，向王春林詢問指畫和收藏他指墨山水畫作的人越來越多。下面順將中國畫青島研究院院長、中國著名繪畫藝術(shù)評論家邱振亮最近在《中國書畫報》上發(fā)表的有關(guān)評論當(dāng)代指畫家王春林的文章一并發(fā)上，使大家對王春林的手指畫作品有更詳盡的了解。

　　指畫家王春林院長正在北京順來福餐飲集團(tuán)青塔店順來福畫院創(chuàng)作指畫

　　青島的王春林是近些年較為活躍的畫家。早在上世紀(jì)90年代，他的作品就已受到許多人的喜愛。數(shù)十年間，他努力鉆研傳統(tǒng)，全面提升自己的藝術(shù)素養(yǎng)，刻苦錘煉書畫基本功，在山水畫、花鳥畫、木筆畫及指畫等畫科中，都取得了一定的收獲。尤其是他的指畫，技法嫻熟、面目新穎、題材廣泛，很好地繼承和發(fā)揚了這一傳統(tǒng)藝術(shù)并取得很大的成功。

　　指畫在諸多中國畫品類中可算得上是獨樹一幟。據(jù)史書記載，早在唐代就有畫家王墨曾“腳蹙手抹”嘗試以手指作畫;畫家張璪更是“以手摸色”，畫出咫尺垂深、曠古絕今的水墨山水畫。不過唐代畫家以手作畫只是筆墨之余的一種補(bǔ)充或乘興嬉戲，還談不上成熟的指畫。直到清初高其佩出現(xiàn)之后，指畫才作為一種獨立的畫科被載入史書。據(jù)記載，高其佩在掌握以毛筆作畫的基礎(chǔ)上，嘗試以指頭蘸墨作畫，線條頓挫自如，人物簡練傳神，奇情異趣皆信手而成。指畫因創(chuàng)作方式別具一格，深受時人推崇，并對后世產(chǎn)生了較深遠(yuǎn)的影響。

　　談及王春林的指畫藝術(shù)，必須要先從他的恩師張伏山談起。雖然張伏山先生40歲左右才開始進(jìn)行指畫的創(chuàng)作研究，但他早年積淀的國畫基礎(chǔ)已為指畫創(chuàng)作奠定了深厚的藝術(shù)基礎(chǔ)。張伏山的指畫從意趣上突破了毛筆畫帶給人們的視覺印象，比毛筆畫更富有書卷氣與筆墨情趣。

　　1978年，王春林便在張伏山的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)指畫。此后的30多年，他因?qū)χ府嫷溺姁郏恢眻猿謱W(xué)習(xí)和創(chuàng)作，指畫成為他藝術(shù)創(chuàng)作的重要組成部分，他在指畫上的成績也為他贏得了較高的聲譽(yù)。2001年，他應(yīng)美國美中21世紀(jì)文化交流協(xié)會的邀請赴美進(jìn)行藝術(shù)交流，而后又多次在美國舉辦展覽并長期從事指畫藝術(shù)教學(xué)，為傳播中國文化藝術(shù)作出了貢獻(xiàn)。

　　王春林的指畫根基于他的毛筆水墨畫。上世紀(jì)90年代，他的山水畫筆墨功力已相當(dāng)扎實，用筆不滯不滑、凝煉而又有縱情的輕松感。他山水畫的用墨也很有特色，于蒼茫渾厚中彰顯出靈動郁深的意境。而他的指畫也正是發(fā)揮了他在水墨畫創(chuàng)作中多年的經(jīng)驗積累，以山水畫的審美趣味作為指畫的創(chuàng)作法則。王春林遵循“師古人不如師造化”的法則，以大自然為師，經(jīng)常深入名山大川采風(fēng)寫生，體驗生活。王春林在數(shù)十年的藝術(shù)求索中，專注嶗山寫生20余年。后又多次深入泰山、黃山、華山、武當(dāng)山、太行山等諸多中華名山，極大地開拓了藝術(shù)視野，更深層次地感悟了自然，這一切都成為他日后指畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)與源泉。但筆者認(rèn)為更應(yīng)關(guān)注的是他如何將傳統(tǒng)融入了現(xiàn)代以及他的作品是如何體現(xiàn)當(dāng)代人的審美追求與人文情懷的。中國畫的傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間并不存在一條鴻溝，所謂的藝術(shù)創(chuàng)新必須是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上融入藝術(shù)家個人的人格精神與審美情趣，在創(chuàng)作的藝術(shù)意境或藝術(shù)手法、筆墨形成上又能與他人不同，具有自我的藝術(shù)個性與藝術(shù)面目。創(chuàng)新不能是無本之木，也不是另起爐灶，如果指畫毫無中國畫傳統(tǒng)筆墨技藝中的諸多元素，就將毫無美可言。

　　王春林的作品非常注重筆墨的表現(xiàn)力，從構(gòu)圖到著墨，從用線到著色，處處表現(xiàn)出他對傳統(tǒng)中國山水畫的研究與認(rèn)知。如果從表現(xiàn)手法上來分析，他又有對指畫藝術(shù)的新發(fā)展和獨創(chuàng)的技法技巧，這也正是其作品藝術(shù)價值的所在。

　　王春林除創(chuàng)作小品指畫外，還有一些大尺幅的作品，這對受工具局限的指畫創(chuàng)作來說是一個挑戰(zhàn)，因此他在用指和用掌的互用互補(bǔ)方面作了大膽的嘗試。他在傳統(tǒng)指法的基礎(chǔ)上，充分運用手掌、手背的寬厚及特殊肌理來處理大面積墨色的變化，這比僅用指尖的重疊積墨顯得更完整和灑脫，且使畫面有了更豐富的變化。此外，他的指畫山水還有意識地強(qiáng)調(diào)畫面渾厚凝重的體積感，增強(qiáng)了畫面的視覺沖擊力。這種畫法需要畫家克服指畫線條與傳統(tǒng)山水畫中須皴、擦、點、染才能形成的藝術(shù)效果。王春林做到了線與墨不湮不漫、積墨處層層遞染，卻色不礙墨、墨不礙線，既保持了指畫線條特有的老辣蒼樸、挺峻奇崛的審美趣味，又保持了畫面郁深渾茫的藝術(shù)境界。王春林在多年的學(xué)習(xí)創(chuàng)作中，摸索出了“金錢點”“五指樹”“簡筆屋”等指法與畫法，這無疑對豐富和發(fā)展傳統(tǒng)指畫的技法技巧及表現(xiàn)形成，作出了獨到的貢獻(xiàn)。

　　王春林將藝術(shù)探索視為生命中最重的組成部分和精神支撐，以一種文人的情懷坦蕩而泰然地面對著。

　　注：此文載《中國書畫報》2015年10月17日(星期六)第40期。